Блог

10 законов портретной фотографии (11.03.2010)

 

2. Подготовься... Так как люди обычно фотографируются по необходимости (не будем говорить о семейных фотографиях и фотографиях детей, которые стоят на каминной полке), было бы неплохо заранее знать, с какой целью делаются эти фотографии. Например, журналы не любят не цветные (черно-белые) фотографии, для плакатов не подходят очень детальные фотографии, так как ухудшается резолюция печати. Для нужд фирм нежелательно использовать очень художественные фотографии – больше подходят менее выраженные, консервативные. Итак, продумай, каков будет визуальный язык твоей фотографии. Подумай о фоне, освещении, месте фотографирования. Если это возможно или необходимо, сходи и осмотри место фотографирования заранее.

3. Общение I Передай модели свои мысли – как, по-твоему, он (она) должен выглядеть на фотографии. Пусть он (она) привыкнет к этой мысли, обсудите эту тему – каждая минута общения поможет человеку расслабиться и сблизит вас. Не забудь, что большинство людей не позируют каждый день, а долгое ожидание (нахождение в одной позе) является для них особенно неудобным моментом. Не заставляй модель делать то, что для нее (него) не приемлемо. Информируй о том, что ты делаешь, так как сначала обычно необходимо испробовать освещение.

4. Освещение Фотография – это область, в которой невозможно отделить художественные аспекты от технических. Правильно осветить объект – техническое умение, без этого невозможно достичь необходимого художественного результата. Не забудь, что никогда не бывает ситуаций, когда свет (освещение) просто есть. Свет всегда имеет направление, оттенок, характер. Фотографируя, необходимо принимать это во внимание. Говоря об освещении, я имею в виду и, например, подходящую постановку модели по отношению к окну и использование не только искусственного света (освещения).

5. Объектив и угол фотографирования

Выбор объектива нужно сочетать (согласовать) с выбором угла фотографирования, то есть местом, где ты будешь находиться по отношению к объекту во время съемки. Также выбор объектива зависит от того, будет ли это портрет, или фотография во весь рост. От выбора объектива будет зависеть то, что будет видно на фоне и какая будет перспектива фотографии. Угол фотографирования очень влияет на пропорции и позу (положение) объекта. От выбора объектива может зависеть и выбор диафрагмы.

6. Общение II 10 секундное молчание во время фото-сессии может показаться модели бесконечным. Поэтому молчание не должно затягиваться надолго, так как модель не будет знать, все ли идет хорошо, все ли он (она) делает правильно, и может потерять доверие к фотографу (необходимо упомянуть, что дело обстоит абсолютно по-другому, фотографируя профессиональных моделей, так как их учить особо не нужно, они всегда действуют в соответствии со своей программой). Фотографируя, ты должен замечать абсолютно все. И не забудь об общении и помощи модели, чтобы он (она) чувствовал себя хорошо.

7. Держи управление (руководство) в своих руках и позволь модели отдыхать Будь сконцентрированным на 101 %, чтобы не оставить незамеченными никаких изменений в поведении модели – наблюдай, как он (она) дышит, чувствует ли себя комфортно, не боится ли пошевелиться. Руководи и принимай решения, не сомневайся. Фотографируй короткими сессиями и давай модели отдохнуть, так как человек не может быть сконцентрированным долгое время. Думаю, что и моя способность сконцентрироваться ограничена, я могу проводить только очень ограниченные по времени фотосессии. Поэтому между сессиями оставляю несколько минут, чтобы собраться и отдохнуть перед тем, как снова начать фотографировать. Если чувствуешь, что удалось сделать желаемый снимок, сообщи об этом и модели. Поблагодари его (ее), и в конце будь решительным.

8. В компьютере – выбирай тщательно и взвесь все варианты Если это возможно, рекомендую, чтобы между фотографированием и выбором фотографий прошло самое маленькое несколько дней, так как тогда останется время мыслям устояться, и ты сможешь взглянуть на фотографии по-новому. Первичные идеи нередко трансформируются во что-то новое, и в начале часто кажется, что какой-то предмет, который ты пробовал применить, просто не подошел модели. Смело выбирай и из таких фотографий, которые отличаются от первоначальной идеи.

9. Подумай, что и как покажешь модели и общественности Не забудь, что на модель всегда можно оказывать влияние, его (ее) можно направлять при выборе фотографий, и это всегда стоит практиковать – если модель сам (сама) принимает решение насчет того, какие фотографии использовать, смотря только на себя, он (она) не сможет увидеть целое, а только свое лицо. Если на этом лице есть какое-нибудь проблемное место, он (она) видит только его и забывает обо все прочем. Важно также, сколько фотографий давать на выбор, и будет ли выбирать сам (сама) модель, или клиентом является третье лицо. Также очень важно, как подать (представить) свои фотографии. Не забудь, что компьютера и мониторы очень разные, и нередко фотографии на разных компьютерах выглядят очень по-разному.

10. Будь готов менять свои планы

Это самый важный пункт! Фотограф, словно хамелеон, в зависимости от ситуации всегда готов меняться и быть гибким, при надобности он может забыть все свои планы и быстро предложить новые решения. Попробуй удержать равновесие, меняя окружающую обстановку, меняясь сам и, кроме всего прочего, оставайся сам собой!

Автор: Каупо Киккас
www.kaupokikkas.com


 
 
 

<< Назад